12+1 preguntas a Andrea Ferrari

Andrea Ferrari nació en Buenos Aires en 1961. Tras graduarse como traductora literaria de inglés decidió orientar  su carrera profesional en el periodismo gráfico y durante más de veinte años trabajó en diversos medios gráficos argentinos. En esas estaba cuando comenzó a escribir cuentos para su hija y se dio cuenta que en la literatura había encontrado aquello que más le gustaba.

El éxito y el reconocimiento internacional le llegaron pronto, con su segundo libro El complot de Las Flores con el que obtuvo el premio Barco de Vapor de España (2003), un libro que ha sido traducido hasta al coreano. Tras él llegarían otros reconocimientos como el Premio Jaén de Narrativa Juvenil 2007 por El camino de Sherlock (Alfaguara) o su presencia en la lista White Ravens 2006 con El hombre que quería recordar.

Hoy tenemos la gran suerte de que esta estupenda escritora argentina a la que le gustan, según cuenta en su "biografía no oficial", los libros, el café, su familia, las caminatas por la playa, el color violeta y las charlas con sus amigos, nos haya dejado conocerla un poquito más.

¿Cuál es el primer libro que recuerda? 

Tengo recuerdos vagos de los que solía leerme mi madre, libros álbum que entraban por mis ojos más que por mis oídos. Creo que uno de ellos era Pulgarcito. Pero me acuerdo perfectamente del primero que leí sola: era Cuentos de la selva, de Horacio Quiroga.

¿Cuál es el último libro que ha comprado? 

Distancia de rescate, de Samanta Schweblin

¿Qué párrafo ha aprendido de memoria? 

Ninguno. Creo que no aprendo de memoria desde la escuela.

SM, Gran Angular, Madrid, 2013

¿De cuál de sus obras se considera más orgulloso y por qué? 

Es difícil de decir. Hay libros con los que siento una conexión especial por la respuesta que me regalan los lectores, que es una carga de energía. Sucede sobre todo con El camino de Sherlock y sus secuelas. Por otra parte, siento que los que me reflejan mejor son los libros más recientes, por ejemplo, Zoom.

¿Cuáles son sus motivaciones para seguir escribiendo? 

El placer que me da hacerlo, la conexión con los lectores y probablemente también que no sabría qué hacer si no escribiera.

Edición francesa de El complot de las flores.

Flammarion Jeunesse, Francia, 2012

¿Cómo es su rutina de trabajo? 

No tengo horarios estrictos, pero trato de sentarme todos los días frente a la computadora y escribir, para no perder el hilo que se está desenrollando en mi cabeza.

¿Cuál es la diferencia entre un buen libro y un mal libro? 

De un buen libro espero originalidad, una trama interesante, un buen trabajo de estilo. Uno malo sería exactamente lo contrario.

 

 Ilustraciones de Roger Ycaza para La vida secreta de los objetos

Libresa, Quito, 2011

¿Cómo es el estilo que desearía tener? 

Uno que fluya, que le permita al lector deslizarse por el texto con placer, sin percibir el trabajo realizado para que eso suceda.

¿Qué considera definitorio de la literatura infantil o juvenil? 

Creo que la literatura infantil recrea el universo de la infancia, que les habla a los chicos de sus sueños, fantasías, miedos, deseos. El concepto de literatura juvenil es más tramposo, más difícil de asir. A veces una obra es catalogada como juvenil simplemente por una decisión editorial, pero igualmente podría haber sido incluida en una colección de adultos. Para mí, sobre todo, tiene que ver con una mirada, con que el lector adolescente pueda encontrarse en la mirada del mundo que le ofrece el libro.

 Alfaguara, Madrid, 2007

¿Por qué eligió la literatura como medio personal?

No sé si podría decir que la elegí. Creo que fue algo que se me impuso naturalmente, por el contexto en el que me formé.

¿Con qué autor actual le gustaría colaborar? 

Para mí la escritura es un proceso muy personal, no sé si podría escribir “a cuatro manos”. Probablemente lo intente alguna vez, pero antes tengo que encontrar a alguien con quien sintonice muy bien en ideas y estilo.

Ernst Klett, Stuttgart (Alemania), 2009

¿Con qué autor del pasado le gustaría colaborar? 

Una autora de literatura infantil argentina a la que siempre admiré fue María Elena Walsh. Creo que me hubiera gustado estar cerca de ella en algún proyecto.

¿Cuál es su próximo proyecto? 

Estoy escribiendo una saga policial protagonizada por una chica que da sus primeros pasos en el periodismo. Con una visión ácida de los medios de comunicación actuales, cada libro va a desarrollar un caso policial y al mismo tiempo avanzará en la historia, algo oscura, de la protagonista. El primer libro ya está terminado y saldrá muy pronto. Se llama La velocidad de la música.

 

 Ilustraciones de Fernando Rossia para La fábrica de las serenatas

BIBLIOGRAFÍA RECOMENDADA

Los chimpancés miran a los ojos Alfaguara, 2014	Zoom Sm, Gran Angular, Argentina, Madrid, 2013
No me digas Bond Alfaguara, 2013	La noche del polizón. Norma, Buenos Aires (2012), México (2014)
La fábrica de serenatas. Alfaguara, Buenos Aires/ Lima, 2012	La vida secreta de los objetos. Libresa, Quito, 2011
No es fácil ser Watson. Alfaguara, Buenos Aires, 2010.	El diamante oscuro SM, Gran Angular, Madrid (2008),  Buenos Aires (2010)
El increíble Kamil. SM, Barco de vapor, Madrid, 2009 Buenos Aires, 2010	El camino de Sherlock Alfaguara Madrid, 2007, Buenos Aires, 2009 México, 2010 y Lima, 2012
El círculo de la suerte Alfaguara, Buenos Aires, 2008, México, 2014	Aunque digas fresas SM, Gran Angular, Madrid, 2005 Buenos Aires, 2011
También las estatuas tienen miedo Alfaguara, Buenos Aires, 2005, Madrid 2008, México, 2011, Lima, 2011	El hombre que quería recordar SM, Gran Angular, Madrid, 2005, México, 2010, Buenos Aires 2011, Ernst Klett, Stuttgart (Alemania), 2009.
Café solo SM, Barco de Vapor, Madrid, 2004. Buenos Aires, 2009, Lima 2012	La rebelión de las palabras Santillana, Buenos Aires, 2004 Alfaguara, Buenos Aires, 2010, Lima, 2011, La Paz, 2012
< El complot de las flores SM, Barco de Vapor, Madrid, 2003, Buenos Aires, 2003, San Pablo, 2004	< Las ideas de Lía Colihue, Libros del Malabarista, Buenos Aires, 2001

Si queréis seguir disfrutando de la obra de Andrea Ferrari aquí tenéis la dirección de su web y su blog.

12+ 1 preguntas a David Fernández Sifres

Para David Fernández Sifres, uno de los autores de LIJ más galardonados de los últimos tiempos, la literatura es un hobby, una afición. Licenciado en Derecho y funcionario de la Escala Superior de Técnicos de Tráfico compagina este trabajo con su vocación literaria y la verdad es que la fórmula, al menos para nosotros lectores, le está saliendo redonda.

Comenzó escribiendo relato corto, género en el que tuvo un notable éxito como lo demuestran la casi veintena de galardones que pueblan sus estanterias y gracias a los cuales pudo invertir en otra de sus pasiones, viajar. Aunque desde el 2009, fecha en la que publica ¡Que viene el diluvio!, su primera novela para niños, su carrera se vuelca en la literatura infantil y juvenil.

Figuraos el éxito que ha tenido, que en tan solo cinco años y con cinco libros publicados ha conseguido galardones tan importante como el Premio Alandar de literatura juvenil 2011, por su novela El faro de la mujer ausente, el Premio Ala Delta de Literatura Infantil 2012 y el Premio CCEI 2013, ambos por Un intruso en mi cuaderno, o el Premio Barco de Vapor por Luces en el canal en 2013, novela con la que también ha obtenido el Premio de la Fundación Cuatrogatos 2014. No está mal, ¿verdad? 

Hoy en RZ100 Cuentos de boca tenemos la suerte de poder conocer un poquito más a este joven escritor nacido en León al que además de leer, escribir y viajar le encantan las rutas campestres, reír con los amigos, la bici, imaginar escapadas imposibles, cocinar cambiando todos los ingredientes de la receta... pero sobre todo, le gusta inventarse historias.

¿Cuál es el primer libro que recuerda? 

Creo que un ejemplar de Cuentos de los hermanos Grimm, que me leían mis padres antes de acostarme.

¿Cuál es el último libro que ha comprado? 

El paraguas rojo, de Paloma Muiña.

Ilustración de Puño para Luces en el Canal
SM, 2013

¿Qué párrafo ha aprendido de memoria?  

Buf, recuerdo muchos, pero el que primero me viene a la cabeza ahora es el inicio de Corazón tan blanco, de Javier Marías: No he querido saber, pero he sabido que una de las niñas, cuando ya no era niña y no hacía mucho que había regresado de su viaje de bodas, entró en el cuarto de baño, se puso frente al espejo, se abrió la blusa, se quitó el sostén y se buscó el corazón con la punta de la pistola de su propio padre, que estaba en el comedor con parte de la familia y tres invitados.

Vale, reconozco que he cogido el libro para comprobar si estaba bien, pero se me había olvidado poquito. 

Ilustración de Puño para Luces en el Canal
SM, 2013

¿De cuál de sus obras se considera más orgulloso y por qué? 

Probablemente de El faro de la mujer ausente. La historia estuvo en mi cabeza más de diez años y comencé a escribirla innumerables veces, sin que fuera por buen camino. En algún momento me dije que la escribiría, por mucho que me costara, y que lo haría de la mejor manera que supiese. La escribí. Me costó mucho. Lo puse todo de mi parte. Estoy orgulloso de aquello. 

¿Cuáles son sus motivaciones para seguir escribiendo? 

Me gusta inventar historias y que otros las lean. Escribir no es mi trabajo, y cada uno en su tiempo libre trata de hacer aquello que le llena de alguna manera. A mí me ocurre al escribir. Inventar una historia, pulirla, hacerla coherente, pasarla al papel y que quien la lee se la crea y la disfrute es un reto que me apasiona.

Ilustración de Ada García para ¡Que viene el diluvio!
Everest, 2009

¿Cómo es su rutina de trabajo? 

No tengo. Sólo puedo escribir en mis ratos libres, y eso es lo que intento hacer: aprovecharlos. También dormir un poquito menos. Al margen de eso, lo cierto es que, por lo general, no comienzo a escribir hasta que tengo la historia completa y muy trabajada en la cabeza. 

¿Cuál es la diferencia entre un buen libro y un mal libro? 

Creo que cada uno tiene una idea diferente al respecto de esto, y todo depende de lo que vayas buscando. Si buscas una historia que te enganche, eso será un buen libro para ti; si buscas un libro de prosa muy cuidada, con imágenes trabajadas, por ejemplo, eso será un buen libro. En mi caso, me gustan los libros que no me hacen pensar en el escritor que hay detrás, los que consiguen que me olvide de que estoy leyendo.

Ilustración de Rafael Vivas Bilbao 

para Un intruso en mi cuaderno.

Edelvives, 2012

 ¿Cómo es el estilo que desearía tener? 

Ese precisamente, uno que consiga que el lector, al poco de empezar a leer, se encuentre sumergido en una historia que le haga vivir.

Ilustración de Rafael Vivas Bilbao 

para Un intruso en mi cuaderno.

Edelvives, 2012

¿Qué considera definitorio de la literatura infantil? 

La literatura infantil tiene que ser capaz de llegar a los niños. Esta respuesta, que puede parecer obvia, creo que no lo es. Hay gente que cree que escribir para niños consiste únicamente en que los personajes sean también niños, que las cosas tengan nombres en diminutivo y que los animales hablen. Y no es así. En primer lugar, la literatura infantil ha de ser buena literatura y, como tal, tiene que ser capaz de emocionar, de hacer sonreír, de quedar en el recuerdo. Por otro lado, siempre he creído que un buen libro infantil tiene que llegar también a los adultos. 

¿Por qué eligió la escritura como medio personal? 

Para escribir no hacen falta muchos medios. Ni caros. Vale con un papel y un boli, y se puede hacer en cualquier lugar. Se han contado historias maravillosas solo con eso. Empecé a querer contar historias siendo niño, y lo hacía así. Por otro lado, escribir es una actividad muy solitaria que permite una cierta labor de introspección. Me decía un amigo que al escribir te piensas. Y es verdad. 

Ilustración de Puño para Luces en el Canal

SM, 2013

¿Con qué autor actual le gustaría colaborar? 

Ahora mismo estoy escribiendo una historia a medias con Jorge Gómez Soto. Está siendo una experiencia interesante. Y lenta. Al vivir en ciudades diferentes y tener hijos nos comunicamos por videoconferencia, cuando tenemos algún rato libre a la vez. Creo que los dos estamos aprendiendo del otro y nos estamos divirtiendo. 

Ilustración de Puño para Luces en el Canal

SM, 2013

¿Con qué autor del pasado le gustaría colaborar? 

Quizá me habría gustado coincidir con los artistas de fines del siglo XIX, en Montmartre. 

¿Cuál es su próximo proyecto? 

Tengo varios entre manos. Me ilusiona especialmente una serie infantil de humor, con unos personajes que ya han aparecido en dos novelas, Pancho, Joseque y Teban, y que consiguen que no se me quite la sonrisa mientras escribo.

BIBLIOGRAFÍA RECOMENDADA

¡Qué viene el diluvio.  Everest, 2008	El faro de la mujer ausente. Edelvives, 2011
Un intruso en mi cuaderno. Edelvives, 2012	Luces en el canal  SM, 2013
¡Que vienen los marcianos! Edelvives, 2013

Muchas gracias David por dejarnos conocerte un poquito más. 

Si os ha gustado y os apetece seguir leyendo algunas de las entrevistas que hemos publicado hasta el momento, simplemente pinchad en cada una de las imágenes y accederéis a la entrevista.

María Menéndez-Ponte	Iban Barrenetxea	Gonzalo Moure
Gabriela Keselman.	Imapla.	Nora Hilb
Ricardo Gómez	Tesa González